《唐璜》是一部由著名作曲家沃尔夫冈·阿马多伊斯·莫扎特谱曲，洛伦佐·达·彭特作词的二幕意大利语歌剧，1787年10月29日在布拉格国家剧院首次公演。
(资料图)
“唐”(Don)，在意大利语中是“先生”之意。是对西班牙男子的一种尊称。因为剧情取材于西欧家喻户晓的唐·璜传说。在莫扎特这出意大利歌剧里，唐·璜的意大利化的名字叫作唐·乔万尼。
唐·璜是西班牙历史上一位著名风流人物。随着光阴的流转，历史的唐璜演变成传奇的唐璜。传奇的唐璜是一个见到女人便要把她引诱上床的男人；传说他每天晚上跟一个不同的女人发生性关系。
现代唐璜的定义是一个好色徒，他要占有最大多数的女人的肉体来满足他的男性虚荣感。所以，唐璜式的性是完全没有爱的性。
剧中的主人公唐·璜是中世纪西班牙的一个专爱寻花问柳的胆大妄为的典型人物，他既有反面人物特点，也有正面的人物性格，既厚颜无耻，但又勇敢、机智、不信鬼神；他利用自己的魅力欺骗了许多村女和小姐们，但他终于被鬼魂拉进了地狱；他本质上是反面人物，但又具有一些正面的特点。所有剧情都是围绕唐·璜和为了保护自己的女儿而被唐·璜杀死的司令官这个中心而发展的。
歌剧 《唐·璜》把生活和哲理的因素揉合在一起，着重于人物的心理刻画，为十九世纪大为发展的音乐心理戏剧开创了先例。
歌剧的中心思想，在它的序曲中已经有了具体的反映。这首序曲用奏鸣曲的形式写成，其中的主题主要描写 唐·璜 那种玩世不恭的性格，充满生命力和火热的情绪，是乐观和愉快的形象。 莫扎特把序曲同歌剧直接联系在一起，这也是本剧的一大特色。
《唐璜》是一部特殊种类的诙谐剧。它的情节根据中世纪的传说，从十七世纪初起，它经常被文学和音乐加以改编。但是，莫扎特第一次把它用在歌剧中，严肃地解释唐璜的性格——不是作为一个荒唐的人物和可怕的亵渎神灵者的怪异混合物，而是一个浪漫的英雄，一个反权威者，一个公共道德的蔑视者，一个极端的个人主义者，勇敢而不知悔悟，直到最后。
因为莫扎特对音乐与人物内心和行为的配合的把握，以及莫扎特对悲剧和喜剧的完美融合，使《唐璜》不仅被称为莫扎特最伟大的歌剧，也是历史上曾有过的最伟大的歌剧。
与唐·璜有关的一些文学和艺术作品：首次把唐璜这个人物写成戏剧的是莫利纳的《塞维利亚的淫棍和食客》，莫里哀也于1665年写过五幕喜剧《唐璜》。
知名的浪漫主义诗人拜伦撰写了唐璜故事的叙事诗版本，德国作曲家理查德·施特劳斯于1888年创作的单乐章大型乐队作品《唐璜》，法国小说家大仲马的《马拉纳的唐璜》，西班牙诗人埃斯普隆塞达一德尔加多的小说《萨拉曼卡的学生》，另一位西班牙诗人索里利亚—莫拉尔的《勾引女人的唐璜》等等。
在查找资料时我发现一个很好玩的问题：唐璜与渣男的区别，首先最初的传说中的唐璜一个无恶不作，毫无良心，一生致力于诱惑女性的、放荡的自由主义者，那么简单来说这个版本的唐璜与渣男基本没什么区别；但在拜伦笔下，他却被改成了一个心地善良、见义勇为的热情青年。再加上一些特定的流传认为唐璜其实只不过是个真心喜欢每个他诱惑过的女性的男人，能见到每个女性真正美丽之处与内在的价值是他的天赋。那么这些版本中的唐璜与渣男是有区别的。
最大区别在于对爱情的认识，渣男的行为大多只是为了满足自身需求，而唐璜的爱在文学艺术的渲染下呈现出一种自知短促而又特殊的爱情，这种爱既是对他自己的解救，更是对与他亲近的女性的解救。我个人认为传说中的唐璜就是个渣男，甚至可以说是人渣，但后面经过艺术渲染的唐璜则逐渐与渣男二字区别开来。
《唐璜》与古典主义的关系：首先莫扎特是古典主义时期著名的音乐家，而《唐璜》被称为莫扎特最伟大的歌剧，是莫扎特对代表作，也是古典主义歌剧的代表作
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